一张优秀的水粉静物作品，除了具备色彩、形体等之外，画面的用笔是一个非常重要的环节。好的用笔不但能起到贴切形体的作用，还能给画面的品质上带来升华。所以我们在练习色彩的过程中必须要对用笔有一个清晰的理解。
细腻的用笔凸显画面的典雅、安静。凝重的用笔给画面以古朴、厚重的感受。灵活泼辣的笔触给画面带来热烈、奔放的视觉享受。凝重生动的笔触肌理增加画而的情趣。活泼中不失沉重。
笔触的指向性给形体的转折以暗示，用笔的方向暗示形体的走向，所以我们在用笔的同时要牢记形体的转折，紧贴结构。当然这里也不是说所有的笔触都要贴着形走，首先在一些比较重要的，转折的地方的笔触是要遵循这一原则的，而一些小的装饰性的笔触可以不用很严格的去画。
花卉类的静物和普通的静物有所区别，它们的形体变化相对更丰富，在用笔上也是非常有特点的，我们在用笔的时候就多采用点画法，1-2笔即是一片花瓣，画出来也非常干脆，画的时候不要拖泥带水。
一般在背景的处理上都是用大笔触去平涂，相对前面的静物或者是衬布来说，背景的色块相对要统一，不能画的太花、太乱，笔触太多，相对平整的背景会让画面更安静、和谐。衬布在画面中的面积也是比较大的，在画的时候不要拖泥带水，要干脆一点，前面衬布的细节要稍微多一点，不能太强，主要的作用还是衬托静物及塑造氛围。
